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“San Jerónimo Caleras un lugar donde festejar es vivir” (Parte 2)

Continuamos con los festejos en la junta auxiliar de San Jerónimo Caleras, el 5to viernes de cuaresma los comisionados de las fiestas patronales son invitados a la fiesta patronal del pueblo de la Trinidad San Torum en el vecino municipio de Cuatlancingo, donde desde hace siglos existe esta hermandad, San Jerónimo lleva un regalo y se realiza una procesión, misa y convivencia.

Llegando al 6to viernes todos se preparan poniendo su altar en honor a la Virgen de Dolores y así dan inicio las actividades de Semana Santa, con el Domingo de Ramos entre más de medio kilometro de alfombras de aserrín, bendición de palmas, procesión y misa, durante la semana se realizan varios rosarios y preparativos hasta llegar al miércoles Santo donde los niños acompañados de sus padres llevan a cabo su viacrucis y de igual manera alfombras, altares y con la cooperación de los pobladores les regalan unas frutas y dulces, jueves y viernes se escenifica desde hace más de un siglo la obra de teatro de la “Pasión de Jesús” llamada “El martirio de Nazareno” y al mismo tiempo la Parroquia tiene otras actividades.

Terminan estas fiestas con la gran Vigilia Pascual, con una solemne celebración, la siguiente semana la comunidad regresa a las calles en honor al Señor de la Misericordia, entrando a una temporada de descanso entre los meses de Abril, Mayo, Junio y Julio, así llegamos al mes de Agosto para ser más exactos el día 15 donde después de un año de catecismo, un poco más de 250 niños con motivo de la fiesta de la Asunción de la Virgen María al Cielo, celebran las primeras comuniones y confirmaciones siendo la fiesta religiosa mas grande.
Así llegamos al mes más festejado, el primero de septiembre 5:00 am se da inicio con el repique y quema de cohetes, los domingos siguientes en el zócalo de la cabecera se llevan a cabo actividades culturales, juegos chuscos y palo encebado. El domingo previo al 30 del mes, la comunidad se desborda en alegría con la fiesta del Convite donde se sale a invitar a los pueblos vecinos a la feria culminando con una verbena popular, el 29 de septiembre a las 10:00 pm se realiza la tradicional misa con amanitas, entre mariachis, tamales, atole y pastel celebrando la memoria de San Jerónimo Doctor de la Iglesia Católica.

El día 30 hay misa con música de viento, teponascle y quema de pirotecnia, llegado el día domingo todo el pueblo prepara arroz, mole, frijoles, tortillas, pulque, cervezas y tequila, se recibe a los amigos y familiares y el lunes se continua celebrando al segundo patrón de la comunidad el Beato Sebastián de Aparicio, ya que este personaje vivió en la comunidad, en la octava es llevado el cambio de mayordomía para el siguiente año con procesión y misa.

Así llegamos a la última parte de este recuento como en todo pueblo se hacen ofrendas para el día de muertos y llegado el día 12 de diciembre muchos calerenses ya sea caminando, corriendo o en bicicleta acuden a la Basílica de Guadalupe en la CDMX, al final entre posadas y convivios terminamos nuestro recuento de año de fiestas en San Jerónimo Caleras.

Una vez más agradecemos la colaboración de nuestro amigo Marcos Alberto Poblano Rosas por sus relatos y gran aportación.

San Jerónimo Caleras, un lugar donde vivir es festejar

Antes quiero agradecer a Marcos Alberto Poblano Rosas, quien ha sido invitado especial en el programa Los Secretos de Puebla y nos comparte acerca de las fiestas de la junta auxiliar a la que pertenece, aparte de invitarnos a vivirlas de cerca y conocer más de sus tradiciones.

Las fiestas en San Jerónimo Caleras:

Hablar de un Pueblo desde sus raíces y en particular de sus festividades como las que se llevan acabo en particular en San Jerónimo Caleras es remontarnos décadas atrás.

Comenzamos con enero, el día 25 de este mes, la hermandad de los devotos del Sr. Jesús de las tres caídas de Tepalcingo, celebran la bendición de la ermita ya que los devotos llevan acabo vigilia de oración y el día de la fiesta hay procesión por las principales calles de la población para culminar con la celebración eucarística y la convivencia con alimentos, baile y algo de pirotecnia.

El 2 de febrero, como lo marca la iglesia católica, se lleva la imagen del Niño Dios al templo parroquial en un canasto con romero, flores y una veladora. Hasta hace algunas décadas también se presentaban las semillas que servirían para la siembra del campo, se preparan los tradicionales tamales y se convive con la familia y “compadritos”.

De acuerdo a la primera luna llena de primavera y 40 días atrás, da comienzo la cuaresma en estos meses y con ello el tradicional carnaval, los tres días previos al miércoles de ceniza salen los huehues o charros a bailar por las calles ejecutando sus danzas las cuales invitan a festejar y sirven para pedir por las lluvias y obtener mejores cosechas. Cabe destacar que hace algunos años el primer día de carnaval los danzantes acudían al atrio parroquial para bailar y recibir la bendición del párroco y así comenzar la preparación hasta su cierre el martes de carnaval y continuar con las actividades de cuaresma donde todos los habitantes católicos reciben la imposición de la ceniza.

Una fiesta grande en este tiempo es el Santo Jubileo que se extiende a lo largo de 4 días donde los barrios y colonias de la cabecera acuden en romería culminando con una procesión por las calles de la junta auxiliar. Más adelante el Segundo Viernes de cuaresma se celebra la fiesta religiosa en honor del Sr. Santo Entierro, venerando Con una imagen muy bella que data los inicios de la reevangelización en México . El siguiente domingo se juntan dos eventos importantes, el primero, el cierre del carnaval de los inditos en el cual tanto hombres como mujeres y niños se disfrazan, ese mismo día a las 9:00 de la noche inician su caminata hacia el templo parroquial de Tepalcingo en el estado de Morelos.

(Hasta aquí la primera parte)

Es importante reconocer que es nuestro deber salvaguardar este gran patrimonio intangible que son las tradiciones, seguramente han sufrido cambios, y seguramente ahora son pocas las personas que las transmiten, pero mediante la difusión, documentación y comprensión de las mismas podemos hacer que se conozcan y que la gente se interese en asistir a estos lugares a vivir las fiestas de cada lugar.

Una vez más agradezco a Marcos Alberto Poblano Rosas por su colaboración.

“Rescatando una tradición, el topetón”

Se realiza en el centro histórico de Puebla, desde hace tiempo, cada 3 de octubre, víspera de la fiesta de San Francisco, organizado por la Arquidiócesis de Puebla, la Parroquia de Santa Clara, las Ordenes Terciarias Franciscanas, Dominicas, Mercedarias Carmelitas, el Consejo de la Crónica del gobierno del estado, el H. Ayuntamiento y el Centro de Estudios Guadalupanos de la UPAEP.

El topetón consiste en que cada una de las imágenes, de San Francisco y Santo Domingo sale de su templo en procesión, acompañados por sus órdenes, cofradías y fieles devotos, quienes entre cantos, presentes y flores esperan en encuentro de ambos santos a las puertas de la Parroquia de Santa Clara (6 oriente 201).

No se tiene mucha referencia sobre esta celebración, aunque se nos ha comentado por parte de la gente de San Jerónimo Caleras hace algún tiempo también ahí se realizaba y en San Felipe Hueyotlipan. Se tiene también un tríptico de 1926 de la Cd. De México donde cuenta la historia del topetón y una reliquia francesa con un grabado decorativo en filigrana de 1850 donde se relata el abrazo de Santo Domingo y San Francisco.

La historia que nos cuentan en la Parroquia de Santa Clara (Padre Sergio Valdivia) es que Santo Domingo vio en sus sueños que la ira de Dios iba a enviar castigos sobre el mundo, pero que la Virgen María señalaba a dos hombres que con sus obras iban a interceder ante Dios y conseguirían calmarlo. Uno era Domingo y el otro era un desconocido, vestido casi como un indigente. Y al día siguiente, cuando Santo Domingo oraba en el templo, vio llegar al personaje del sueño, y era San Francisco de Asís. Entonces, Santo Domingo, lo abrazó y le dijo: “Los dos tenemos que trabajar muy unidos, para conseguir el Reino de Dios.”

Es importante mencionar que el número de personas que asisten cada vez que se realiza ha ido aumentando, esperando para este 3 de octubre a las 4:00 pm aproximadamente a 5000 personas, a quienes también se les obsequia un cocol como parte de la tradición. Este año se estrena un canto especialmente dedicado a este encuentro, a este símbolo realizados de paz y hermandad, letra y música por Armando Orozco.

Corre la leyenda
Del sueño, del encuentro
De dos grande misioneros de la fe

Domingo de Guzmán y Francisco
de Asís
Se unieron en brazo y trabajo
Por el sueño del Reino de Dios

Sosteniendo con sus hombros
Las columnas de la Iglesia
Con oración y predicación.

Topetón
Abrazo fraterno al encuentro
Con mi hermano en la fe

Topetón
Sostenido con la fuerza del Señor
El testimonio de la fe

Topetón
Compartiendo el pan
En la ciudad de los ángeles de Dios.


Twitter: @DanyCaPo

Lo que fue el Puente de Bubas

El Banco del Herrador.

Durante las últimas décadas del siglo XVIII se localizaron en esta calle varios propiedades del Capitán de Caballos Don Manuel del Toro. Entre éstas se encontraba un meson, donde los viajeros podían descansar, alimentarse y pernoctar en camino al Puerto de Veracruz-Ciudad de México o viceversa. Adyacente al meson y junto al Puente de Bubas funcionó una casa con Banco para Herrar, donde los caballos y bestias de carga recibían baño, alimento y se les ajustaban las herraduras o eran cambiadas por nuevas, pues debian llevar a buen destino a los amos.


Puente de Bubas

Puebla como ciudad española se funda en el paraje llamado Cuetlaxcoapan, que en lengua indígena significa lugar donde cambian de piel las serpientes, del otro lado del río de San Francisco en Huitzilapan “río de colibríes”, que fue el territorio de los pueblos fundacionales indígenas, debían integrarse a través de una serie de puentes que servían como sitio de paso para cruzar y controlar el acceso a la ciudad española entre los cuales encontramos al “puente de bubas” que presenta el lado del rompeolas y el área de cruce del río, su nombre es derivado de una enfermedad que existía en la época de la colonia, su longitud es de 15 mts en los cuales se observa la construcción histórica de los siglos XVII, XVIII Y XIX lo cual nos demuestra el crecimiento de la ciudad, en el interior se observa una vida de la Puebla antigua y el escudo más antiguo que fue dado por la corona española, a un lado fue fundado un hospital con el mismo nombre en el cual se trataba a los enfermos contagiosos y un estanco de caballos donde los viajeros cambiaban herraduras con la intención de no contaminar la ciudad.

Una mirada hacia la arquitectura civil en Puebla

Puebla de funda en año de 1531, conceptualizar la ciudad es definir un análisis tanto del urbanismo como de la arquitectura del siglo XVI, el primer cabildo, tuvo que determinar la forma de su conceptualización, llegaron las reglas de las leyes de indias y plantearon un esquema de proyecto de la ciudad española, manzanas de 8 predios, corredores de plazas y jardines, se definieron los espacios de los templos, parroquias y catedral y se estructuraron por norma y ordenanza los espacios de educación y servicio así como de la propia salud de la ciudad.

Analizar un predio para uso habitacional en el siglo XVI es entender que su arquitectura era bajo las normas del renacimiento, casas que se determinaron con patios y crujías laterales, al principio quizás de una sola planta por eso el tamaño del predio, recordando que cada cuadra o manzana es de 168 por 60 transformándolo al sistema métrico, ya que se media en varas, en cada casa existía un portal de acceso que llevaba al pórtico, el primer patio junto con crujías que daban a la calle eran para el comercio, y posteriormente los traspatios eran para almacenaje , caballería y servicio, sus fachadas eran del predominio del macizo sobre el vano el cual era en forma longitudinal y su portada casi siempre era de estilo plateresco, sobresalen en puebla, la casa del que mato al animal, la casa de Alfeñique, las cabecitas y la propia Casa de Alhóndiga ubicada en el Pasaje del Ayuntamiento y 2 Oriente, la casa del Deán de la plaza que controlaba la construcción de todo el primer patio.

El siglo XVII se plantea en lo relativo a la casa habitación como de construcción precaria ya que en Puebla fue la época de construcción de templos, conventos, hospitales y escuelas que absorbían toda la mano de obra, no obstante se empezaron a generar en el interior en sus patios grandes portales, se construyeron segundos pisos y se determinó la importancia de las escalinatas las cuales se cubrían como una característica principal con bóvedas esféricas que eran muy semejantes a las bóvedas de los templos.

En el siglo XVIII se describe en el concepto del propio barroco poblano, se pierden los grandes patios arcados, y ahora son sustituidos por elementos de piedra, ménsulas que sostienen grandes baldosas de piedra para conformar una circulación horizontal de la planta alta. Petatillo en combinación con Talavera poblana azulada que engalanan con hermosas marquesinas de yesería sutilmente tratadas por manos artesanales. Patios interiores que encierran majestuosidad, bellas fuentes labradas en piedra que se integran al trabajo de cantería por la mano de los artífices de los barrios fundacionales. Espacios arquitectónicos que muestran la cotidianeidad de la sociedad, y que reflejan con el paso del tiempo el interés y gusto artísticos por la ornamentación y la pintura que decoran y dan vida.


Casa del Deán, ubicada en la 16 de Septiembre #505 (S.XVI)


Casa del que mato al animal, ubicada en calle 3 Oriente y 2 Sur (S.XVII)


Casa de Alfeñique, ubicada en la 4 Oriente #416 (S.XVIII)

El regreso del Justo Juez a San Roque

Recorrer las calles de Puebla, del centro histórico pero ahora en honor al Justo Juez quien el 19 de septiembre del 2017 tuvo que salir de su casa o templo por seguridad. Entre cantos, el padre encargado del templo, grupos de custodios, mujeres encabezando la procesión, pañuelos rojos y azules y la música del mariachi lo acompañamos a su hogar después de haber sido reconstruido.

El Justo Juez: enmarcado en flores recorriendo la ciudad camino a su casa, el protector, la justicia, el salvador y redentor, así lo vemos en la imagen, portando una corona de espinas, una caña y un faldón de manta dorados. Un destino convertido en justicia, la corona de la sabiduría la ley divina con el bastón de mando reflejado por la caña, alto relieve como escultura del pensamiento externo y realista, que llegara y hará justicia en tus peticiones.

Peregrinos y pobladores le piden porque saben lo justo y sabio que es. Saliendo de San Pedro, subiendo hacia la 2 norte viendo el amanecer, bajando por la Juan de Palafox, con la gran perspectiva de la traza perfecta que caracteriza nuestra ciudad, el primer cuadro lleno de luces en tonos amarillos del amanecer que acompaña al Justo Juez. Como olvidar el paso de la imagen por la Iglesia de la Compañía bañada en tonos naranjas, un momento muy conmovedor, la gente sale de sus casas y se une en el camino, todos cantan las alabanzas y siguen el olor del incienso abriendo camino.

Las campanas cada vez se escuchan más cerca y esperan la llegada, el canto cada vez es más alto y una emoción enorme se siente al ver la imagen siendo cargada por custodios para entrar a su templo, el templo de San Roque. Una misa de recepción engalana el momento junto el mariachi el canto del justo juez especialmente dedicada y compuesta para el, nos habla de la protección y justicia que el siempre promete.

Los dorados de la ornamentación neoclásica del templo, los nichos y el retablo brillan más que nunca y el altar luce intacto hasta su llegada, las flores y los fieles llegan a recibirlo. Su regreso es un milagro para los seguidores, el regreso a su casa abandonada, su techo casi desplomado, la reconstrucción y embellecimiento le dan ahora más categoría y así podemos visitarlo y alabarlo para lograr la justicia bajo el mandamiento del gran Justo Juez.

La procesión

Twitter: DanyCaPo

Indumentaria de la China Poblana

“De las Chinas me llamaba la atención su brillo, su candor, porque realmente para mí tiene una dulzura muy especial la China Poblana y yo creo que para toda la gente, es una figura muy representativa de nosotros en cualquier parte.” Nos cuenta María Guillermina Moreno Córdoba durante el programa de Los Secretos de Puebla, autora del libro Rescatando tradiciones Indumentaria de La China Poblana.

Parte y memoria de la cultura popular tradicional mexicana, parte de nuestra región y parte del acervo que esta en grave peligro de perderse, parte también de algunas prácticas, información y expresiones que van cayendo en desuso y olvido. En busca del rescate de nuestras tradiciones, de una revisión sobre uno de los trajes más emblemáticos del folclor nacional, el de la China Poblana. Registros pictóricos nos han dado referencia de esta tradicional vestimenta probablemente creadas a partir de la llegada de la casa de los Borbón  como reyes de España, cuando los pintores del siglo XIX ubicados dentro de la corriente costumbrista nos permiten tener una imagen de los personajes de la historia entre ellos el Charro y la China Poblana como lo decretó Porfirio Díaz.

El traje ha estado sujeto  cambios y modificaciones a través del tiempo, desde sus orígenes sus impresiones y dibujos en el atuendo han variado hasta la fecha, tanto en el diseño como en los materiales.

Se sabe que el traje es mestizo, no indígena, al ser mestizo el vestido por lógica tiene influencia española, y la influencia española pues también tiene otras influencias y así sucesivamente. El arte de la costura es algo admirable del trabajo manual de elaboración. Es importante destacar los elementos de una China: Peinados y joyas, blusas y bordados, rebozo y ceñidor, faldas, enaguas y zapatos. La falda no debe de ser tan larga, ni tan tupido el bordado, se habla de un trabajo fino y detallado pero no saturado, no debe tener tanto vuelo, esto quiere decir que no lleva crinolina. Era para la mujer trabajadora o que andaba en la calle.

El traje de la China Poblana siempre será hermoso, todo lleva parte de nuestra naturaleza, parte de nuestro país, de nuestros bordados, de nuestra esencia que nos conjuntan como ser mexicano, como ser mexicana.

Más que un hito de la arquitectura barroca poblana: la Casa de Alfeñique

Vivimos en una ciudad considerada patrimonio cultural de la humanidad, reflexionar sobre ello es entender una responsabilidad de que nosotros, los que vivimos y los que estamos en este territorio somos custodios, con un gran trabajo de difusión, con la idea de transmitir a las generaciones futuras lo que hemos sido y lo que seremos en el futuro. Hablar de la importancia de la cultura poblana, de la tradición, arquitectura, urbanismo es hablar y entender la memoria del mundo, el carácter y la fuerza de los que construyeron la ciudad, de los que la han mantenido y de los que nos han demostrado los elementos propios del carácter y de la forma que han representado cada uno de los gremios, cada uno de los grupos sociales cada uno de los pensamientos, políticos, religiosos y de familia.

Puebla, ciudad que lucha por la preservación y conservación del tema cultural, mediante políticas públicas que incitan al público y turistas a ser parte de esta mezcla de patrimonio tangible e intangible en un espacio físico con instalaciones adecuadas, información académica fundamentada y como atracciones de nuestra historia siendo algunos referentes internacionales gracias a su arquitectura única y representativa de un estilo emblemático de la ciudad, como lo es el barroco.

La Casa de Alfeñique representa toda una composición de elementos que se conjugan en cada una de sus partes, hablando desde su arquitectura, el sitio ideal donde se construyó desde el punto de vista del urbanismo, de cómo fue mezclando cada uno de sus elementos compositivos entre ladrillos argamasas, decoraciones que como su nombre lo dice parece dulce de azúcar o dulce de alfeñique, pero va más allá, integra elementos de herrería, carpintería, cantería y pintura que poco a poco al irlo reconociendo nos dan en una forma narrativa como si hablara de la arquitectura de la puebla del siglo XVII y XVIII, el barroco poblano.

Es por ello que los poblanos sin la Casa de Alfeñique no podríamos reconocer y conceptualizar el significado del arte barroco, el arte de la integración y expresión máxima, de un elemento de arquitectura que habla, que se integra al lugar mismo donde fue concebido, entre la parte aristócrata de la ciudad con una colindancia de barrio donde la mano de obra fue parte fundamental para entender este sentido de interpretación de la Puebla en el barroco mundial.

Twitter: @DanyCaPo

Los Chiles en Nogada

En el 2010 la cocina mexicana fue declarada patrimonio cultural de la humanidad por la Unesco, en base a criterios apegados a la cultura, antigüedad, biodiversidad, la historia, carácter ceremonial y ritual de elaboración, identidad y cohesión social. En la declaratoria es importante recalcar que tuvo una aportación fundamental la gastronomía poblana.

El platillo barroco por excelencia y más importante de los poblanos mejor conocido como Chile en Nogada, representa la patria, la poblanidad y el orgullo de un gran legado gastronómico, un platillo temporal entre julio y septiembre, aproximadamente.

Según la historia data de 1821, apareciendo por primera vez en libros de cocina en 1831, elaborado por primera vez por las monjas del convento de Santa Mónica, ubicado en el Centro Histórico de la ciudad entre la 5 de mayo y la 18 poniente. La leyenda narra que Agustín de Iturbide visitó la Ciudad de Puebla un 28 de agosto coincidentemente día de su santo, cuando se dirigía a Córdoba, Veracruz a firmar los tratados de Independencia de México, por tal motivo, el ayuntamiento decidió ofrecerle una comida en su honor.

Las monjas fueron las encargadas del gran banquete para que el platillo tuviera los colores del ejercito trigarante y que estuviera preparado con ingredientes regionales, europeos y asiáticos. En su preparación utilizaron chiles de la zona de San Martín Texmelucan rellenos de picadillo de carne con fruta de esa temporada: pera de leche, manzana panochera, plátano macho y durazno. El chile relleno se cubriría con nogada, salsa hecha a base de nuez de castilla, queso y jerez, y decorado con perejil y granada.

Debemos valorar y poner en alto nuestra cocina, nuestra gastronomía poblana, debemos sentirnos orgullosos de la complejidad y ritual de preparación de nuestros platillos, de la unión familiar que propicia la elaboración de este gran platillo de temporada, de lo que nuestra tierra y las manos poblanas saben y pueden producir y promovamos el consumo de nuestros productos y por supuesto de nuestra cocina. Recordemos siempre que los chiles en nogada son CAPEADOS.

Twitter: @DanyCaPo
Foto: Es Imagen / Jafet Moz

“La China Poblana”

Todos conocemos a la famosa China Poblana, todos sabemos que es un hito de la sociedad. La reconocemos como uno de los personajes que ha dado identidad a los poblanos. Su origen durante años ha sido elemento de algunos mitos y leyendas, algunos dicen popularmente que “ni fue china ni fue poblana”, sus características han cambiado con el paso del tiempo, y su vestimenta tan interesante y tradicional ha sido referencia o representación de Puebla a nivel internacional.

Se dice que la China Poblana nació en 1602 en la India, fue una esclava asiática, capturada por piratas y se llamaba Mirra. Por el comercio producido por la Nao de China llega al puerto de Acapulco, después a Puebla siendo el dueño Miguel de Sosa, donde también se caso y tomo los hábitos, se le conoció con el nombre de Catarina de San Juan, murió en la pobreza y nunca dejo su carácter de esclava. En su funeral se dieron cita muchos poblanos que querían tener una reliquia de esta mujer ya que al llegar a Puebla se hizo famosa por sus visiones de santos, ángeles, la Virgen María y Jesús, dejo en su testamento un crucifijo, algunos cuadritos, una cazuela y la ropa que portaba. Era considerada Santa por la población y por esta razón su cuerpo fue sepultado en el altar de la antigua Iglesia del Espíritu Santo o de la Compañía.

En la guía de patrimonio religioso se menciona que la confusión entre Catarina de San Juan y la “China Poblana” radica en que durante el siglo XIX a algunas poblanas se les decía chinas, relacionándolas con las ropas tan llamativas y coloridas que utilizaban. Estas mujeres eran conocidas así en la ciudad de Puebla, Ciudad de México, Oaxaca y Guadalajara. Por esta razón se creyó que la “China de poblana” era la que había inventado esos trajes. Así es como a principios del siglo XX su imagen comenzó a ser utilizada y promovida como elemento del nacionalismo mexicano.

Twitter: DanyCaPo

La arqueología en “Los Secretos de Puebla”

Siempre hemos buscado a través de la historia algunas verdades, la razón de la existencia de lo que hoy vemos como una realidad, nos imaginamos el contexto, la vida en ese momento y probablemente la razón o el porqué de lo que ahora somos, pero cuando corroboramos científicamente aquellos datos que se nos ha dado es causa de una gran satisfacción. Eso es lo que ha ocurrido con “Los Secretos de Puebla” y su descubrimiento, ahora entendemos esas historias del pasado, ahora las podemos vivir y entender que son una realidad porque tenemos como comprobarlo, tenemos datos e investigación científica.

La arqueología es una ciencia reciente que mediante objetos o elementos materiales estudia las civilizaciones de la antigüedad y es también una de las mejores herramientas para reconocer las verdades guardadas en la historia. Hoy en día en Puebla se cuenta con un grupo de arqueólogos que trabajan con gran profesionalismo y entusiasmo por encontrar asas verdades, por parte del Instituto Nacional de Antropología e Historia realizan los trabajos adecuados en un tiempo determinado y en base a una metodología específica para llevarnos la información real de una investigación detallada.

Y así es como comienza la historia del trabajo arqueológico en el Pasaje 5 de Mayo… En las obras de construcción del viaducto Zaragoza en el año 2011, fue localizado uno de los muros de contención del antiguo río de San Francisco, y sobre este muro, hacia el lado norte de la vertiente, un arco tapiado que, al ser explorado resulto ser una galería subterránea que va en dirección al barrio de Xanenetla, el cual se dice llegaría hasta los Fuertes.

Esta misma galería fue utilizada en el siglo XIX como escondite o polvorín, cuando el edificio anexo fue cuartel de las Fuerzas de Seguridad Pública de Puebla, mejor conocido como “Cuartel de Rurales”. Durante el siglo XX los vecinos del barrio hicieron algunas horadaciones sobre la bóveda del pasaje para conectar a ella alcantarillas, que desembocaban en el río de San Francisco.

Varios años después llega un equipo de arqueólogos cuando se decide realizar la excavación e investigación por un comité de expertos comisionado específicamente a “Los Secretos de Puebla”, conformado por historiadores, arquitectos, ingenieros, museógrafos y arqueólogos encargados por parte del INAH.

En las múltiples excavaciones realizadas en la zona se encontraron objetos que fueron registrados, entre ellos destacan: cerámica, hueso, metal vidrio y piel que se pueden dividir en tres grupos, dependiendo de su uso. El primero relacionado con la práctica militar, sobresalen elementos como cartuchos de diferentes calibres. El segundo corresponde al rubro de la salud, ya que se encontró un número considerable de ampolletas de diferentes tamaños. El tercer grupo de uso utilitario compuesto por: vasijas, platos, ollas, cazuelas, que funcionaron para la elaboración y servicio de comida.

Es interesante reflexionar sobre los artículos que evidencian la existencia de ciertas actividades, es posible considerar que el material arqueológico antes descrito puede relacionarse temporalmente a las primeras dos décadas del siglo XX, ya que no se localizó indicio alguno, al menos en las excavaciones que nos remita a manifestaciones bélicas posteriores. El hallazgo de una cantidad significativa de basureros creados por los mismos militares nos deja entrever la reutilización, reinterpretación del espacio que generaron durante un determinado momento los mitos y leyendas fueran consideradas ciertas.

Twitter: @DanyCaPo
Fotos: Es Imagen / Ángel Flores

Patio de los Azulejos

La Puebla de antes planteó las nuevas formas de identidad, ello hizo que se fundaran colegios y se determinaran ejercicios para el mejoramiento en la calidad de vida, ideas que se mezclaron entre indígenas y los nuevos pobladores, así nacen los edificios que nos dan esta nueva simbología como la que representa el famoso “Patio de los Azulejos”, “Patio de ejercicios” o “Patio de la Concordia”.

La construcción de este espacio está ligada a la actual iglesia de la Concordia edificada el 3 de junio de 1670 por el arquitecto Carlos García Durango sobre la antigua iglesia de la Santa Veracruz. (1535)

Ubicado en el Centro Histórico de la ciudad de Puebla en la 11 Poniente #110, su acceso pasa desapercibido pero debido a sus particularidades es ejemplo de las edificaciones más importantes construidas en la época virreinal. Estilo regional fuertemente marcado por la mezcla de técnicas novohispanas con modelos extranjeros en lo que algún día fue la Casa de Ejercicios de La Concordia de Sacerdotes del Oratorio de San Felipe Neri.

En alguna época el edificio conocido como Casa de Ejercicios le fue segregada una parte sustancial al sur- oriente, donde se edifico un anexo de estilo decimonónico que invadió parte del patio central, el resto quedo intacto. El patio conservó la mayor parte de sus fachadas ornamentadas poblanamente con un azulejo colorido que simboliza y representa algunos elementos vegetales , estrellas, cenefas, marcos, hojas, etc. Los colores se armonizan con la inserción de estos elementos dispuestos en patrón bicolor para dar las diferentes formas, la simbología de los colores esta basada en la cultura occidental, el uso de duplas de colores puede añadir diferentes significados de oposición, cada color aporta un simbolismo específico: el azul con blanco simboliza a la Virgen María, el amarillo con azul refleja la sabiduría divina, el amarillo con verde la masculinidad o formas orgánicas en lo terrenal y el amarillo por sí solo simboliza divinidad o sagrado.

Existe ritmo en los elementos arquitectónicos, en la balaustrada revestida de talavera azul, en las cornisas, pináculos que refuerzan el sentido de agrupación para llegar a un equilibrio y estabilidad emocional propia de un espacio barroco.

Cada elemento que compone el patio representa algo, la composición de fachadas y el espacio en general, reflejan una fuerza arquitectónica que unida con el misticismo permiten entender que estamos hablando de un lugar dedicado a la espiritualidad, sin duda busca conmover al espectador.

En su arquitectura existe una ortogonalidad, un equilibrio como meta espiritual, hablamos de un espacio místico en el que existen elementos representativos horizontales en proporción de las fachadas frente a un repetitivo uso de columnas verticales, el uso de los colores, la geometrización de lo orgánico y la distinta profundidad de los paramentos, permiten tener una visión y percepción diferente para nuestros sentidos. Complejidad en el diseño y gran experiencia estética.

El Patio de los Azulejos hito dentro de las obras arquitectónicas más representativas de Puebla, integrador de valores históricos de su fábrica y valores intangibles del pensamiento novohispano. Testimonio físico de la habilidad técnica de quienes lo edificaron y reflejo de las necesidades espirituales de quienes le dieron uso en su tiempo.

Los Secretos de Puebla: Pasaje Histórico 5 de mayo

El pasaje 5 de mayo es un espacio que constituye y responde a los mitos y leyendas fecundadas desde antaño en la ciudad de Puebla. Representa la imagen de esa metrópoli enigmática, cargada de misterio, donde se develan escenarios, pasadizos que evocan elementos míticos, históricos, políticos y sociales. Este rescate arqueológico implanta en la ciudad espacios que dan un giro al concepto dela Puebla como urbe angelical llena de la luz en el exterior; paradójicamente en sus raíces esa ciudad de empodera con dedicadas técnicas de construcción, es un espacio propicio para el resguardo de la milicia, algo impensable hace unos años.

La grandeza de este descubrimiento es lo que representa un hito en la historia de la Ciudad, que nos introduce en una burbuja en donde nos es imposible preguntarnos ¿Quién pudo realizar esto? ¿Cómo puede ser tan artístico con solo piedra como recurso que integra admirablemente un hecho del pasado histórico? El proyecto de vertiente para discusión, misterio y asombro, no habla de historia si no de historias, ya que entrar al pasaje 5 de mayo es reconstruir un pasado que está abierto a la imaginación de todos, los ecos que resuenan de lo que no se dijo y la materia en cada muro que nos permiten revelar en cada cavidad historias que podrían ser solo eso, historias, pero que ahora son realidades que enaltecen nuestro Estado.

Durante mucho tiempo se han contado en Puebla experiencias sobre incursiones, rumores e incluso descripciones de pasajes subterráneos, sin embargo fue hasta el siglo XX cuando Don Enrique Cordero y Torres investigó, describió, y lanzó la primera y única hipótesis sobre la red de comunicaciones subterráneas de nuestra Ciudad.

La presa de San José

Las evidencias arqueológicas nos indican ocupación humana sobre las áreas ribereñas del río de Almoloya, posteriormente llamado San Francisco, desde hace casi 3500 años. Esto significa que el agua era aprovechada y partes del río eran navegables. En la época virreinal se construyeron presas que canalizaban el agua de San Francisco a varios molinos.

Las exploraciones arqueológicas del viaducto Zaragoza en el año 2012 sacaron a la luz parte de la cortina de la Presa de San José, donde se observaron etapas constructivas de varios siglos, la última de 1889. Fue por su relevancia histórica, trasladada al actual lago de la Concordia, y podemos admirarla al final de nuestro recorrido. También se localizó la entrada a un pasaje subterráneo, que fue abierto en diciembre del 2016 y que, después de un año de investigaciones, se amplió al público con un recorrido más completo.

Este comienza bajando al nivel del pasaje (501.51 metros de largo entre 2.17 y 2.50 de ancho y una altura entre los 2.60 y 3.64) aquí podemos observar arcos y bóvedas de estilos diversos, contrafuertes y aplanados que dejan ver la pericia de los antiguos constructores poblanos y su alta calidad en la aplicación de diversos materiales y sistemas constructivos, cuya época de construcción es entre los siglos XVIII y XIX.

Ésta arquitectura subterránea hace de éstos lugares un fiel reflejo de la monumentalidad de la Puebla que recorremos día a día, allá, en el exterior.

Este pasaje se encuentra ubicado en las faldas del Amacueyatepec o cerro de Loreto, el barrio se caracterizó por la benevolencia de su terreno, ya que también hay bancos de arena y de barro para el desarrollo de la alfarería que distingue a Xanenetla y una cantera de xalnene, (roca arenisca con la que fue edificada gran parte de la Puebla de los Ángeles).

Una vez decretadas las Leyes de Reforma, al pasar a manos del Gobierno las propiedades del clero, muchos edificios fueron reutilizados como fortificaciones, cuarteles e instalaciones militares de diversa índole, como el edificio que actualmente alberga la Escuela de Artes del Estado de Puebla (localizada justo sobre nosotros), que fue utilizado como cuartel de las fuerzas de Seguridad Pública de Puebla, mejor conocido como el “Cuartel de los rurales”.

En el siglo XIX la Ciudad enfrentó nuevos retos derivados de la Independencia, además de resistir a invasiones extranjeras, crisis económica, hambre, desastres naturales y epidemias. En 1847 soportó un sitio de 28 días por la intervención norteamericana, que dejó destrucción y hambre a su paso. La Batalla del 5 de Mayo de 1862 sólo retardó la inminente invasión francesa y en 1863 el ejército galo volvió y la ciudad fue entregada en 1864 a Maximiliano y Carlota de Habsburgo.

Estás en uno de los túneles abiertos más largos del mundo, testigo de episodios importantes en el devenir de Puebla y de México, que van desde la fundación de la Ciudad, en 1531, a la Revolución Mexicana, pasando por la heroica batalla del 5 de mayo de 1862 y el sitio de Puebla en 1867.

A veces recorridos por monjes, a veces por soldados, imagina cómo se usaron para defender a la Ciudad; la caballería del General Zaragoza, la artillería del Ejército de Oriente y los hombres del vecino cuartel de rurales, corriendo por aquí.

Por los tramos más anchos y altos paso la caballería, en su trayecto al campo de batalla, las trincheras y los Fuertes de Loreto y Guadalupe, detente un momento y piensa en los héroes que pasaron por aquí, mexicanos anónimos que junto a sus fusiles, portaban el orgullo de la patria, el día que “las armas nacionales se han cubierto de gloria”.

Recorrer el Pasaje 5 de mayo es como estar dentro de un “Túnel del Tiempo” en el que tu imaginación te puede transportar a diferentes épocas y acontecimientos que son parte de nuestra historia.

Fotos: Es Imagen / Jafet Moz / Ángel Flores

Los Barrios Indios

Nace la ciudad entre el Huitzilapan, el río de los colibríes, protegido por bosques, jardines, manantiales y lagos donde la serranía del Acueyamatepec (“donde la tierra colorea”, hoy cerro de Loreto y Guadalupe) y el Centepec (“el del maíz, hoy cerro de San Juan o La paz), donde sus formas naturales son la entrada a la gran ciudad, rodeada de barrios.

Los barrios; elementos de conocimiento de la vida, pequeñas poblaciones de gran calidad humana, que hasta hoy conservan costumbres y tradiciones, pero sobretodo la mano de obra generacional, nacidas de la fusión española e indígena de la época de contacto en el siglo XVI. Conformados como auténticas comunidades independientes física y funcionalmente de la ciudad. Separados no sólo por la delimitación barrial, también por áreas de cultivo y huertas, integrados por las calles reales y veredas.

En la formación de cada barrio se asientan todas las características, pero también es importante analizar su desarrollo, la vida de sus habitantes, actividades, las labores y sobretodo revivir las artesanías que algunos todavía siguen realizando.

Desde su concepto urbano existen transformaciones, diferente infraestructura y diferente estilo de vida o integración en la vida. Es importante reconocer los barrios indios entender la fuerza, identidad y arraigo con el que hasta hoy se mantienen ahí, en esa parte de la ciudad, como un hito histórico, como un icono de desarrollo, evolución, conjunto urbano. Es necesario valorarlos, revivirlos, entenderlos para poder conservarlos y que nunca se pierda su esencia.

Esto es una invitación a caminar nuestra ciudad, a conocer la historia, nuestra historia, de donde venimos, reconocer las bellezas que tenemos en la ciudad fundacional, reconocer la calidad de vida, observar la arquitectura, los detalles, nichos, jambas, puertas, balcones, parques, fuentes, esculturas, gastronomía, redescubrir las calles de nuestra ciudad para entender como podemos mantener el sistema de los pueblos o barrios indios en la Puebla de hoy.

Twitter: @DanyCaPo

El Callejón y la Plazuela de los Sapos

Ubicados en la calle 6 sur del Centro Histórico de nuestra ciudad de Puebla y conocido con ese nombre porque se dice que una época durante la temporada de lluvias se inundaba del agua que provenía del río de San Francisco lo que poco a poco hizo que llegara a haber una gran cantidad de sapos.

La plazuela tiene una forma irregular, al igual que las calles que vienen hasta el callejón, se debe a la acequia del Molino del Carmen que pasa por ellas, hoy en día se nota por la elevación del suelo.
Se dice que antes también era conocida como Plazuela de San Jerónimo esto debido a la cercanía con el templo de San Jerónimo y el convento o probablemente a que era la zona del barrio de San Jerónimo en ese entonces.

Como fue pasando el tiempo esta plazuela y el callejón vieron crecer mucho comercio en la zona, había pulquerías, cantinas, una petrolería y sobretodo las famosas tiendas de antigüedades de los sapos. El señor Salvador Macías y la Güera Cabrera conocidos como los primeros en instalarse en la zona y comerciar antigüedades así como la galería de Ramírez Osorio. Este gremio se ha integrado perfectamente ya que existen los vendedores del tianguis que le dieron fluidez al comercio durante los fines de semana convirtiéndose en un atractivo turístico a nivel internacional.

Esta zona nace comercialmente como tianguis dominical desde hace aproximadamente 45 años, ahora ya existente durante el sábado y días festivos. El reflejo de los objetos que ahí se venden es el reflejo también de una forma de vida del paso del tiempo. El concepto no tiene nada que ver con la calidad, la antigüedad tiene un valor estético que esta al margen de los años que su valor real viene desde su fabricación , el material y la conservación son particularidades que influyen en la venta. Las piezas artísticas marcan la diferencia y depende del gusto de la persona, coleccionista elegirla y realizar la búsqueda con los anticuarios.

El callejón es el lugar más fotografiado de la ciudad de Puebla, ahora icono turístico, zona de mayor afluencia turística, por la venta y por el atractivos de la arquitectura, casas, restaurantes, hoteles y lugares de venta de antigüedades. El encanto único de los sapos es la mezcla de gente que va a pasear, comer disfrutar y pasar por esta plazuela y callejón.

Ahora podemos caminar, entrar a los negocios de antigüedades, bazares o recorrer los puestos de los tianguistas durante el fin de semana, disfrutar de una deliciosa comida típica poblana, entrar a galería de los hoteles ahí se encuentran o ir a la típica pasita en lo que para muchos es conocido como el Barrio de los Sapos.

Twitter: @DanyCaPo

La gastronomía poblana

La historia de la cocina, historia de saberes, sabores, herencia, conocimiento reconocido como patrimonio cultural de la humanidad. Esta herencia se ha materializado durante años con platillos tradicionales, delicias culinarias que deleitan el paladar. Los sabores determinan preferencias, confirman gustos, significados que impregnan de sentido, determinan de manera individual y colectiva un concepto de vida y costumbres, son parte de la identidad, de distinción entre nosotros y los otros.

La cocina poblana es muy conocida por su complejidad y sabor, mezcla de ingredientes que dan identidad y cultura. La cocina como un espacio que incorpora símbolos, tradición, experiencias, memoria, además de sazón y gusto. En la gastronomía poblana aparte de integrarse una serie de herencias familiares, se integra un factor histórico como ingrediente especial, particularmente en la época colonial, pues el barroco se fomentó no solo en la arquitectura, la pintura y el arte sino con mayor énfasis en la gastronomía, tanto en conventos como en casas particulares.

Las cocinas de los monasterios o conventos eran las construcciones más avanzadas y modernas, tenían los utensilios especiales para preparar cada tipo de alimento y no mezclar lo dulce con lo salado, por eso encontramos muchas cazuelas, ollas, cacerolas de formas diversas y diferentes tamaños, todo generalmente de barro. Las cucharas o cucharones son de madera generalmente; las cazuelas para los dulces son de cobre, son detalles que hasta hoy se usan con la finalidad de conservar la forma de realizar los platillos.

En las cocinas también se encontraba la imagen de San Pascual Bailón, que era un fraile franciscano alcantarino, con fama de santo y servicial, aunque en la actualidad se le considera santo patrono de los congresos eucarísticos, en el virreinato mexicano sobresale como santo patrono de los cocineros.

La gastronomía poblana se basa en maíz, frijol, calabaza y chile, y esto va a servir de base para la transformación de la cocina mexicana. Estos tres primeros productos son los más nobles y utilizados aunque el chile es un poco fuerte y no es muy aceptado en otras culturas.

El maíz, elemento de gran presencia en la cocina mexicana con el que se preparaba ya desde hace mucho tiempo, tortillas, tamales, panes, atoles, esquites, pozole, cremas de elote y una gran variedad de combinaciones.
Al entrar las sirvientas indígenas como ayudantes en la cocina, llevaban sus propias recetas prehispánicas que utilizaban este tipo de ingredientes, entre ellas el mole y buscaban la aceptación de todos los comensales; de esta forma surge el mole poblano, como una mezcla de ingredientes y sabores para dar como resultado un platillo dulce, muy sazonado y aceptado, la preparación es un poco compleja y se dice que surgió en el monasterio de Santa Rosa de Lima. Y Así es como o surge una de las cocinas más importantes del país y con variedad de ingredientes de la misma zona.

Nuevas miradas de la fundación de Puebla

Mucho se ha hablado y estudiado de la fundación de la ciudad, Puebla el sitio donde se generó un gran experimento, se creó una función de culturas con el fin poblar un territorio para albergar españoles que vivían en un territorio conquistado sin algún arraigo o sentido de pertenencia.

Así debemos entender la fundación de una ciudad que fue ejemplo del renacimiento del renacimiento de una cultura mezclada, que difícil es entenderlo pero es la realidad los pueblos indígenas que vinieron a este paraje tenían formas de vida de tradición de fiestas de entender reglas y de determinar estados de ánimo, ese concepto es el que tenemos que observar y ese concepto es el que le dio fuerza al nuevo poblador de la ciudad.

Si observamos bien un plano urbano del sitio podemos relacionar lo verdadero un centro de características europeizantes y un entorno de características muy regionales eso es lo que le da vida a nuestro valor cultural de ciudad, si bien en el concepto de uso del espacio se distribuyeron tierras para habitantes que poblarían y concentrarían a los vecinos de los pueblos indígenas ahora llamados Barrios existió el concepto del territorio de aquellos que llegaron y que ya habían o estaban formando su familia de migrantes europeos.

Puebla la tenemos que mirar desde un entendimiento del urbanismo de traza de organización , puebla fue la ciudad que nace como un gran experimento de uniones de sociedades diferentes, pero ahora la vemos como una unión de sociedades que transmiten interpelaciones culturales su fundación se da sin analizar qué estaba en otro territorio se determinó cómo de territorio del reino, ahora puebla es patrimonio mundial con características especiales pero si con problemáticas semejantes al resto de las ciudades patrimonio mundial.

La miramos con un gran desarrollo, con un gran crecimiento, pero también con un potencial extraordinario de poder mantener su pasado y futuro. Desde su fundación se plantearon, calles, jardines, áreas públicas, privadas, zonas de gobierno público y religioso, servicios, escuelas hospitales, mercados, zonas de comercio y habitación. Con ese esquema nació y así lo tenemos que mantener, el mundo voltea a ver Puebla, su arquitectura, paisaje urbano, forma de poblar y recuperar el pasado, la supervivencia la han dado los años y el gran legado, es un libro que nos ha dado enseñanza y experiencia y ese valor lo determina sus luchas, defensas y sus historias que le dan un valor agregado más que cualquier sitio nuevo.

Esa mirada nos podría determinar un gran acercamiento a una de realidad concreta, no podemos regresar el pasado, pero si podemos convivir con la memoria el éxito, pensar que estamos en el siglo XXI. Agradecer que existe una memoria pasada, que está en sus ruinas, en sus edificios a los que se les ha dado valor al restaurarlos, aceptarlos y entender que es nuestra responsabilidad transmitirlos e implementar en ello nuestro papel en la historia de la vida presente y futura y así Puebla se mantendrá como la ciudad de las formas de las historias y de los acontecimientos en todos y cada uno de los pensamientos de la sociedad, su costumbre y su forma de ser pero siempre transmitiendo el conocimiento que lo pasado es historia y que su conocimiento y interpelación nos llevará a llevar y aceptar el futuro.

La fundación de Puebla

Puebla, ciudad que nace con un espíritu de renacimiento, de ejemplo de una nueva forma de vida que marcó el concepto de integración entre una cultura milenaria existente y los nuevos avecindados que venían de otras latitudes, de otros horizontes.

Puebla la marcada como ciudad ideal, así la determino Isabel de Portugal su fundadora, así se describía en la Nueva España y el viejo continente, aquí entre laicos y mestizos, entre colonizadores y lugareños se erigió el gran concepto de ciudad española para el nuevo mundo y de ahí su futuro de gran tradición y cultura.

Este lunes 16 de Abril nuestra ciudad cumple 487 años de haber sido fundada, por y para españoles, hito en la historia social y política de la Nueva España, pero fue la mano de obra indígena la que hizo posible las edificaciones que ahora podemos admirar. Los fundadores optaron por un patrón de asentamiento rectangular, un diseño en damero o la famosa y reconocida traza urbana, formada por elementos rectangulares, uno de los cuales sirve de plaza mayor y en torno al cual se agruparon la catedral, el ayuntamiento y las casas de los principales, dos ejes urbanos o calles principales; una de norte a sur y la otra de oriente a poniente, ordenando el crecimiento de la ciudad.

Delante de algunos de los templos se contaba con una plaza o jardín. Desde sus orígenes la ciudad contó con espacios abiertos como la plaza, el jardín y la calle, se fundaron aproximadamente 18 plazas, la plaza mayor o renacentista y las plazas menores ubicadas en los barrios indígenas.

Foto: Es Imagen / José Castañares

La fecha oficial se refiere al día en que de acuerdo con fray Toribio de Benavente- Motolinia, se celebró la misa de fundación y se iniciaron las obras de su construcción. La ciudad fue concebida como un asentamiento en el que pidieran vivir españoles que no tenían residencia fija y vagaban por el país, para proveerse de un lugar en que pudieran satisfacer sus necesidades económicas y que pudiera servir eventualmente de abrigo a los demás indígenas de cualquier rebelión indígena.

Fue de esta manera que la ahora Puebla de los Ángeles y actualmente Heroica Puebla de Zaragoza, se convirtió en una de las más bellas de nuestro país y gracias a la preservación de su patrimonio cultural edificado ahora se encuentra en la lista de Patrimonio Cultural de la Humanidad por parte de la Unesco.

*Imagen: Fuente a los Fundadores de Puebla Construida en 1922, dedicada a la fundación de la ciudad, con figuras de los fundadores: Motolinía, Juan de Salmerón, la Reina Isabel de Portugal y Fray Julián Garcés.

Twitter: DanyCaPo

Foto: Es Imagen / José Castañares

La mirada del artista urbano en “Los Secretos de Puebla”

Los murales en Puebla, actualmente como un referente de intervención artística en los barrios históricos de la ciudad. El impacto que han tenido estos murales ha sido impresionante y basta con consultar el número de fotos y visitas que tienen estos murales en cada barrio intervenido para ahora ser reconocidos a nivel internacional. Este tipo de proyectos e intervenciones barriales busca reintegrar el tejido social que se ha perdido por la evolución, paso del tiempo y sobre todo por los cambios en el desarrollo urbano.

La integración entre vecinos se ha ido perdiendo a través de los años, se pierde el hilo de conectividad por el diferente tipo de actividades que realizan, por el cambio repentino de domicilio, por la renta de las casas o simplemente por el ritmo de vida.

Los Secretos de Puebla así como ha sido un programa donde se rescata la historia y la cultura también reconocen a los actores que se preocupan por el bienestar de la ciudad, de su cultura y sobretodo de salvaguardar el patrimonio. Durante el programa estos actores nos comentaron sobre la gran labor que es realizar este tipo de proyectos, pero más que eso, siendo un externo el poder entrar a un territorio protegido desde hace años por los que ahí viven.

Un trabajo antropológico no es suficiente, aunque se realiza para poder analizar realmente los usos y costumbres del barrio, las actividades y medios de producción reales y los antecedentes que puedan ser manifestados en algún mural. Es necesario por medio de los artistas hacer un acercamiento a quien acepta una intervención en su muro, platicar acerca de la historia y plasmar junto con ellos una idea que deje representada una historia de vida o más bien una historia de barrio.

El color y la imagen representada son una parte de la gran labor que se realiza para poder cumplir con este trabajo social y artístico, aproximadamente en Puebla se han realizado 200 murales, estos con algún significado de la zona, historia de la familia o tradición milenaria. Algunos de los barrios ya intervenidos son Xanenetla, el Alto, Analco y el próximo a terminar Santiago donde se realizaron aproximadamente 30 murales e incluso participaron otras instituciones incluyendo una universidad. Esto mencionado solo para demostrar que también es importante la integración de varios actores para complementar la labor y poder crecer en los proyectos establecidos con un fin social.

Crear arte con sentido social, dignificar el espacio público, plasmar historia, tradiciones lugares y personajes es un gran trabajo que realizan hoy en día los artistas urbanos nacionales e internacionales en nuestra ciudad, con la finalidad de promover la armonía, convivencia, generar vida, seguridad y reconstruir los tejidos sociales de los barrios históricos.
Seamos turistas en nuestra ciudad y recorramos los murales de los barrios.

Fotografía obtenida de Mural realizado por La Rueda / @laruedapuebla
Twitter: @DanyCaPo
Fotos: Guillermo Reynoso

“El Viacrucis”

Una época de reflexión, meditación y encuentro, la preparación y el acercarnos a la semana santa nos lleva a encontrarnos con elementos históricos de mucho peso y simbolismo en nuestra cultura. Como en algún momento lo hablamos el carnaval es parte de lo mismo, es la preparación para la llegada de la semana santa, donde se desencadenan todas las acciones probablemente no permitidas para llegar al momento de reflexión. Después el viernes de dolores o viernes de pasión parte de la última semana de cuaresma o por algunos conocidos como semana de pasión, el inicio de la semana santa y de las procesiones.

El Viacrucis en puebla llevado a cabo el viernes de dolores es conocido como Angelopolitano, y el único existente que conserva 12 de las 14 capillas del original llevado a cabo por Cristo en Jerusalén. Los Franciscanos encontraron un espacio idóneo para la fundación de la ciudad de los Ángeles, el cuidado y la evangelización de los indios y la posterior construcción del Viacrucis, elementos claves para la representación celestial de Jerusalén.

La practica devocional, junto con las prácticas procesionales traídas por los franciscanos motivaron la construcción de las 14 capillas a las faldas del cerro de Belén junto con miembros de la Tercera Orden y devotos de la ciudad, cada capilla permite imaginar el fuerte espíritu religioso de la zona de barrios.

Actualmente se lleva a cabo en el barrio del alto, en el atrio del Templo de San Francisco donde inicia el recorrido de las capillas, entre cantos y misticismo inicia a las 5:00 pm en punto, la Cruz de San Francisco llega a la primera estación, los laicos, cristianos del seminario y encargados de los templos procesionales esperan las palabras del Arzobispo y de Monseñor para continuar con la segunda caminata después de las 3 estaciones en este punto. A continuación las capillas del recorrido:

Primera Capilla. Jesús es presentado ante Pilatos, ubicada a lado izquierdo del altar.
Segunda Capilla. Jesús con la Cruz a cuestas, ubicada en la librería del atrio.
Tercera Capilla. La Primera Caída, ubicada en el atrio de San Francisco.
Cuarta Capilla. Los Fieles Amantes, ubicada en la Macarena.
Quinta Capilla. El Cirineo, junto a la calle de la amargura.
Sexta Capilla. La Verónica, adjunta a la parroquia de la Cruz.
Séptima Capilla. La Segunda Caída, capilla de plateros.
Octava Capilla. Las Plañideras o las Piadosas, ubicada en el jardín que da acceso al Calvario.
“El calvario” en este espacio se encuentran numerosas capillas y estaciones, representan el espacio extramuros de Jerusalén que Cristo recorre hasta la crucifixión.
Novena Capilla. Tercera Caída, arco de entrada al Monte del Calvario.
Décima Capilla. El Expolio, capilla interior.
Décima Primera Capilla. La Crucifixión, ubicada en la parte superior del cerro o del conjunto, Jesús es clavado en la Cruz.
Décima Segunda Capilla. La Expiración, la más significativa del conjunto, momento máximo de la Pasión de Cristo.
Décimo Tercera Capilla. El Descendimiento, capilla ubicada del lado oriente a la expiración.
Décimo Cuarta Capilla. El Santo Sepulcro.

Twitter: @DanyCaPo

“La memoria de la vista urbana”

La ciudad que se camina, la ciudad que se vive, al ciudad que se recorre entre una perfecta traza urbana también es fotografiada, diferentes miradas y diferentes perspectivas de ver nuestra ciudad y sus grandes monumentos.

La memoria de la vista urbana se compone de pequeños instantes o momentos que son captados por una cámara en una ciudad viva. La gama cultural fotografiable en Puebla es inmensa, la gastronomía poblana, llena de colorido y mucho más que un extraordinario sabor, todos hemos tomado una foto espectacular del chile en nogada o de la famosa orden de chalupas combinadas con salsa verde y roja o las fotos de los dulces típicos poblanos sobre el plato de talavera.

La historia urbana que refleja el como se viven las calles de puebla, quien hace uso del espacio publico, los que lo caminan, los que se manifiestan, los que venden, los que trabajan, lo que se habla y se ve, lo que se vive y como se vive, el carácter urbano desde miles de perspectivas que hacen que un templo, una cornisa, un portón o una casona antigua se vean como el reflejo del ojo de quien lo esta tomando, un apasionado de nuestra cultura.

Podemos tomar fotos de los grandes monumentos que tenemos en la ciudad, con movimiento o sin movimiento pero siempre destacando la majestuosidad de los mismos, los secretos de puebla, elementos en la mira de cualquier ojo y porsupuesto de cualquier cámara, elementos que incluso mucha gente quiere tener en su galería de fotos favoritas. Los famosos hitos para tomarse fotos y ahora compartirlas en las redes sociales, una experiencia personal que sin duda se vuelve un coleccionismo de imágenes para compartir y manifestar el haber estado ahí.

Recorrer las calles de puebla con ojo fotográfico es un verdadero deleite como se dice: “unos buenos zapatos son suficientes para poder recorrer y tomar fotos por el centro histórico de puebla”, un buen recorrido con los ojos bien abiertos para admirar los detalles. Recordemos que una buena mirada crea y nos deja momentos que hacen historia.

Twitter: @DanyCaPo