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Los Tri-O regresan

Ciudad de México, 15 Mar (20 Minutos).- Los Tri-O, grupo colombiano que le canta al bolero, regresará a México después de 17 años para promover “El amor bonito”, su quinto sencillo.

Manu, integrante de la agrupación junto con Esteban, primera voz, y Pedro, músico y actor, adelantó que presentarán ese tema, así como otros que no tuvieron oportunidad de sacar en tierra azteca.

“Volveremos con una felicidad enorme porque México para nosotros fue la plataforma musical y artística del grupo, el país que nos vio nacer como artistas y por cosas de la industria discográfica y de la vida, ajena a nosotros, no pudimos regresar para promocionar todos esos discos”, explicó.

Entre los que presentarán se encuentra uno que hicieron con el cantautor Juan Gabriel y todo esa perspectiva y esa estética musical que tiene el bolero.

En entrevista por teléfono desde Bogotá, Colombia, el también compositor dijo que hace siete años regresaron a la escena musical y la respuesta del público no se hizo esperar.

Adelantó que el video del tema “El amor bonito”, se estrenará esta semana en plataformas digitales y que por ahora el grupo está en promoción en Colombia.

“El video habla de ese momento de una pareja que se conoció por primera vez, del primer beso, la primera mirada, la primera vez que salieron y su primer baile. Se trata como el inicio de algo bonito que puede terminar en matrimonio”, dijo.

También informó que la promoción de “El amor bonito”, que iniciaron en Colombia, seguirá en México en abril y mayo, sobre todo para reencontrarse con su público.

“El bolero sigue vivo y ese género nacido en Cuba gusta mucho en las familias, sobre todo en reuniones, así como para enamorar a una mujer o cantar a una abuelita”, expresó el músico.

Los Tigres del Norte, dispuestos a bioserie

Ciudad de México, 15 Mar (20 Minutos).- Hernán Hernández, bajista de los legendarios Tigres del Norte, dijo que están dispuestos a escuchar ofertas para que se haga una bioserie que refleje a fondo los 52 años de carrera con sus altibajos y alegrías de la agrupación sinaloense.

“En cuestión mediática todo suma, siempre y cuando se diga con objetividad y verdad lo que uno cuente”, aseguró en entrevista telefónica con Notimex desde Los Ángeles, California, cuando se le preguntó su opinión en torno al desarrollo de series biográficas como las de Netflix y Televisa con figuras hispanoamericanas.

Al preguntarle qué ha sido del documental que Gustavo Santaolalla preparaba sobre ellos, respondió que “se harán algunos ajustes”, pues desean quedar plenamente satisfechos con lo que ahí se muestre.

Al retomar la cuestión de los bioserie, dijo que una de las condiciones que impondrían a los interesados sería que a ellos, todos los integrantes de Los Tigres del Norte, se les permita participar en la realización de la historia.

“Tiene que ser algo de alta calidad, de veracidad para evitar equívocos que perjudiquen la imagen que tenemos en el medio musical”, precisó el entrevistado.

Refirió que algunas de las producciones biográficas que se han contado son de personas que ya no están, “sería valioso que se hiciera ahorita que Los Tigres estamos vigentes y tenemos mucho de qué hablar. Sin duda, cada uno de nosotros seríamos parte fundamental de lo que ahí se diga”, agregó.

A la fecha, Netflix ha llevado al streaming la vida del cantante Luis Miguel que resultó un fenómeno mediático de alto impacto; mientras que Televisa hizo lo propio con Joan Sebastian y Lupita D’Alessio, además de Silvia Pinal, y tiene previsto trabajar todo lo relacionado con Pedro Infante.

La agrupación Los Tigres del Norte está integrada por: Jorge Hernández (director, voz y acordeón), Hernán Hernández (voz y bajo eléctrico), Eduardo Hernández (acordeón, saxofón, bajo-sexto, voz), Luis Hernández (bajosexto y voz) y Óscar Lara en la batería.

En 1968 los hermanos tuvieron que dejar su tierra natal, Rosa Morada, Mocorito, Sinaloa, y emprender su camino hacia Estados Unidos con la esperanza de ayudar a su familia.

Un día después de actuar en la ciudad fronteriza de Mexicali, Baja California, fueron contratados para actuar en un desfile del Día de la Independencia en San José, California. El grupo en ese entonces aún no tenía nombre y fue un oficial de Inmigración quien los llamó ‘Little Tigers’, y como viajaban hacia el norte, completó su frase con la expresión: ‘The Tigers of the North’ (Los Tigres del Norte), dando así origen al nombre del grupo.

Conforme a la biografía de su casa discográfica, los intérpretes de “La puerta negra” y “La granja” son una fuerza social creativa, una voz eminente dentro del género regional mexicano, una voz de conciencia social y denuncia dentro de la música latina en general.

Esto ha sido a través del repertorio con temas que ya han sido grandes éxitos de la música mexicana, escritos por importantes figuras de la canción como: José Alfredo Jiménez, Pepe Guízar, Manuel Eduardo Toscano y Teodoro Bello, por mencionar a algunos.

Sus narcocorridos, sus baladas románticas, sus cumbias norteñas les han abierto las puertas no solamente de México, sino de Estados Unidos, Centro y Sudamérica, así como de España.

Entre ellas figuran canciones como “La puerta negra”, “Contrabando y traición”, “El jefe de jefes”, “La banda del carro rojo”, “Golpes en el corazón”, “La granja” y ahora el más reciente sencillo “Un consentido de Dios”, un tema dedicado a reconocer la carrera de Vicente Fernández.

El 2002 fue un año clave para Los Tigres del Norte, al ganarse el nombramiento de Embajadores de la Cultura Mexicana con su álbum “La Reina del Sur”, gracias al célebre escritor Arturo Pérez-Reverte, quien escribió la novela del mismo título, inspirándose en la pareja protagónica del afamado corrido “Contrabando Y traición”.

Sus álbumes han alcanzado altas ventas, en esa lista figuran “20 corridos inolvidables” (2003), “20 boleros románticos” (2003), “20 norteñas famosas” (2004), “Cumbias y algo más” (2005) y “Herencia musical… 20 corridos prohibidos”.

En el cine han participado en filmes como “La banda del carro rojo”, “La muerte del soplón” y “La misma luna”, entre otras.

“Capitana Marvel” aparece en nuevo tráiler de “Avengers: Endgame” (VIDEO)

Marvel lanzó el nuevo tráiler y póster de la película “Avengers: Endgame”, que se estrenará el 26 de abril próximo, en el que se aprecia que los superhéroes sobrevivieron y además se integra al equipo la “Capitana Marvel”.

“Parece que fuera hace mil años que luché para salir de aquella cueva. Me convertí en ´Iron Man´. Ya sé que dije que no habría más sorpresas, pero creía que iba a ser capaz de conseguir salir de una más”, aseguró “Tony Stark” al inicio del avance de 2:28 minutos.

El nuevo clip muestra al “Capitán América” en un funeral; a “Ojo de Halcón”, que rememora cuando le enseñó a su hija a usar el arco; y los recuerdos de “Thor” de cómo murieron todos los personajes.

También aparecen “Rocket y la máquina guerrera, la “Viuda Negra” y “Ronin”, “Nébula” con el traje espacial de “Los Vengadores”, así como “Ant-man”, quien mira un cartel en un árbol y se muestra sorprendido.

En este adelanto, Marvel incluye un postcrédito en el que la “Capitana Marvel”, vestida de civil, llega al cuartel de los “Avengers” y se encuentra con “Thor”.

Dirigida por Anthony y Joe Russo, “Avengers: Endgame” cuenta con las actuaciones de Scarlett Johansson, Robert Downey Jr., Chris Hemsworth, Brie Larson, Jeremy Renner y Chris Evans, entre otros.

Hugh Jackman regresa a Broadway

Nueva York, 14 Mar (El Informador).- Hugh Jackman volverá a Broadway como un pícaro vendedor viajero en “The Music Man”.

El ganador de dos premios Tony protagonizará una reposición del musical de Meredith Willson a partir de septiembre del 2020, anunció el miércoles el productor Scott Rudin.

Como el timador Harold Hill, Jackman cantará temas favoritos como “Ya Got Trouble”, ”Seventy-Six Trombones” y “Gary, Indiana”.

La puesta será dirigida por el ganador del Tony Jerry Zaks, con coreografía de Warren Carlyle, también laureado con el Tony, y gran parte del equipo de la galardonada reposición de “Hello, Dolly!” estelarizada por Bette Midler.

Entre otros actores que han interpretado a Harold Hill están Craig Bierko, Eric McCormack, Dick Van Dyke y Robert Preston, cuya actuación aún es considerada legendaria en Broadway y también puede verse en la adaptación cinematográfica de 1962.

Habrá exposición de Freddie Mercury

Los Ángeles, 14 Mar (El Informador).- La exposición “Queen, El origen de Una Leyenda”, que reúne materiales fílmicos inéditos, vestuario original y el set donde se filmó “I Want To Break Free” entre otros atractivos, será inaugurada este viernes 15 de marzo en el Foto Museo Cuatro Caminos de la Ciudad de México, informó Nicolás Spitznagel, productor y curador de la muestra.

“Es un material histórico para todos aquellos que aman la música, que aman al rock y aman a Freddie Mercury”

El espectador podrá admirar de cerca una serie de fotografías de toda la época dorada de “Bohemian Rhapsody”, un set de seis imágenes que nunca han visto la luz y que se van a presentar por primera vez en esta exposición. “Es un material histórico para todos aquellos que aman la música, que aman al rock y aman a Freddie Mercury”, dijo.

Son alrededor de 120 piezas fotográficas así como réplicas de cuatro vestuarios originales, sets de filmación replicados, como el de “I Want To Break Free” para que los asistentes se tomen la foto del recuerdo, así como 40 obras de artistas que siguen llegando al museo y que se incorporarán a la muestra, añadió Spitznagel en entrevista.

Por primera vez en este tipo de muestras se da lugar a un importante grupo de artistas independientes para que hagan obras inspiradas en la banda o en el cantante. Las piezas provienen de todo el país tras una convocatoria nacional abierta que el museo lanzó junto con Radio Universal, señal que tendrá una cabina para transmitir en vivo durante la expo.

La curaduría es un trabajo conjunto realizado por Guadalupe Lara, Directora del Museo; la curadora de ese recinto, Carolina Montero, y él, como productor de la muestra que se inaugurará para el público el 15 de marzo a las 11:00 horas.

La exposición “Queen, El Origen de Una Leyenda” estará abierta hasta el 21 de abril. Normalmente, el museo abre de martes a domingo de las 11:00 a las 20:00 horas, pero en esta ocasión los viernes y sábados permanecerá abierto hasta 22:00 horas para que el mayor número de personas puedan asistir y conocer esta exposición sin paralelos, subrayó.

Se contará con bandas en vivo los sábados y domingos. En el centro del museo se ha instalado la réplica del escenario mencionado, donde de manera constante habrá bandas haciendo coros y los DJ musicalizarán de viernes a domingo. También habrá cine con videos inéditos, lo que significa que la exposición será multisensorial, y no sólo visual.

En estos días llegará el catálogo para estar disponible en la tienda de la exposición, donde habrá diversos artículos conmemorativos. “Pocas veces en la vida se puede admirar material artístico de tantos años atrás de una persona tan influyente como lo fue Freddie Mercury tanto a nivel musical como social”, concluyó.

“Dark Knight” regresa al cine

Ciudad de México, 14 Mar (El Informador).- Batman cumple 80 este año y la trilogía de Christopher Nolan volverá a cines selectos para celebrarlo, en alta resolución y formato IMAX de 70 milímetros.

Las proyecciones comenzarán el 30 de marzo en Los Angeles en Universal CityWalk, con funciones seguidas de “Batman Begins”, ”The Dark Knight” y “The Dark Knight Rises”, dijo el martes el presidente de distribución doméstica de Warner Bros., Jeff Goldstein.

Nolan participará en una sesión de preguntas y respuestas entre la primera y la segunda película.

El 13 de abril la trilogía será presentada en Nueva York, San Francisco, Toronto e Indianápolis, donde el público también podrá ver el video de la sesión con Nolan.

Los boletos salen a la venta el miércoles. Batman debutó en comics en 1939.

Disney y Fox se fusionan

Ciudad de México, 14 Mar (El Informador).- Disney cerrará la adquisición de la mayor parte de los activos del grupo 21st Century Fox el 20 de marzo, indicaron ambas compañías en un comunicado publicado este martes.

Como anunció en noviembre el director ejecutivo de Disney, Bob Iger, la operación concluirá antes de la fecha prevista en un primer momento: el final del primer semestre de 2019.

El gigante estadounidense del entretenimiento y los medios tomará el control de varios activos de Fox, principalmente el estudio 20th Century Fox y canales de televisión de pago, entre ellos FX y National Geographic.

Disney invirtió 71 mil 300 millones de dólares para esa operación, al término de un pulso con el grupo de televisión por cable Comcast, que quería adquirir los mismos activos de Fox, pero acabó contentándose con la participación de éste en el grupo británico de medios Sky.

Los accionistas actuales de 21st Century Fox tienen hasta el jueves para indicar si desean cambiar sus acciones por dinero o títulos de Disney.

Los títulos del nuevo grupo Fox aminci, que conservará los activos restantes de 21st Century Fox, entre ellos el canal de noticias estadounidense Fox News, se distribuirán entre los actuales accionistas antes del 19 de marzo.

La adquisición de la mayor parte de los activos de Fox permitirá a Disney ampliar su oferta de contenidos, ahora que el grupo se dispone a lanzar su propia plataforma de vídeos en línea, un sector en el que competirá con Netflix.

Inicia despedida de “The Big Bang Theory”

Los Ángeles, 14 Mar (20 Minutos).- La última temporada de la serie “The Big Band Theory” concluirá el próximo 16 de mayo, con un capítulo doble que se transmitirá por la señal del canal CBS.

Creada por Chuck Lorre y Bill Prady, la serie, que reúne a un grupo de físicos brillantes en su profesión, pero con dificultades para las relaciones personales, se estrenó en 2007 y contó con 12 temporadas.

Protagonizada por Johnny Galecki (Leonard), Jim Parsons (Sheldon), Kaley Cuoco (Penny), Simon Helberg (Howard), Kunal Nayyar (Raj), Mayim Bialik (Amy) y Melissa Rauch (Bernadette), “The Big Band Theory” dio a la audiencia una visión divertida del mundo de la física.

De acuerdo con los productores del canal, la serie, ganadora de 10 premios Emmy, terminará con un capítulo especial que tendrá dos partes y durará una hora.

Indicaron que, aunque la historia de los científicos saldrá de la pantalla chica, la historia se ampliará con la precuela “Young Sheldon”.

“Game of Thrones”, serie más cara

Londres, 13 Mar (20 Minutos).- La octava temporada de ‘Juego de Tronos’, cuya premiere tendrá lugar el próximo 14 de abril a través de la plataforma HBO, ha logrado batir un récord que se había ido escapando hasta llegar a la que va a ser su temporada de despedida: Con un presupuesto de 90 millones de euros, es la más cara en la historia de la televisión.

Constará de seis episodios “como seis películas”, en palabras del CEO de HBO Richard Plepler, ya que cada uno de ellos superará los 60 minutos de metraje. Por ello, cada episodio tendrá un costo de unos 15 millones de dólares, lo mismo que ha costado la oscarizada ‘Roma’.

Este despliegue da frutos: durante 2017, cada episodio de la serie fue capaz de atraer a un mínimo de 30 millones de espectadores, lo que supone en el conjunto de la temporada más visionados que los que tuvo la película más vista de la última década (el séptimo episodio de ‘Star Wars’, que obtuvo cerca de 80 millones de espectadores a su paso por las salas). Este film supuso, por su parte, un costo de 300 millones en su producción (lo que la convierte en una de las cinco películas más caras de la historia), más de tres veces superior al de la serie de fantasía.

Probablemente, y teniendo en cuenta el desarrollo de la séptima temporada, en esta nueva entrega la serie dejará de poner su foco en las luchas por el poder entre los Siete Reinos de Poniente para afrontar la amenaza del Rey de la Noche y a sus huestes de Caminantes Blancos. A juzgar por el tráiler (y continuando con la que es ya casi una tradición de la serie) los fans pueden esperar la muerte de varios personajes de peso.

En ese sentido, la batalla en Invernalia ya ha obligado a algunas de las casas a sumar fuerzas, por lo que esta guerra podría dar un nuevo significado al Trono de Hierro y a las luchas por él como cierre para la serie.

El casting volverá a contar con los actores principales (Kit Harington continuará interpretando a Jon Snow, Emilia Clarke a Daenerys Targaryen, Peter Dinklage a Tyrion Lannister…) además de contar con nuevas incorporaciones (Marc Rissman como Harry Strickland, Danielle Galligan como Sarra, Alice Nokes como Willa, y Seamus O’Hara como Fergus).

No han faltado tampoco las espectaculares locaciones típicas de la serie; de nuevo, fragmentos han sido rodados en Irlanda del Norte, Islandia, Croacia y España, aunque para esta temporada la serie sólo ha pasado por el anfiteatro de Itálica.

Esta claro, en cualquier caso, que el estreno de la última temporada de una de las series más seguidas de la televisión supondrá un hito mediático en un momento en el que la competencia entre los sevicios de video bajo demanda (como Netflix o HBO) se recrudece, después de que Disney anunciase su entrada en este modelo de negocio y mientras otras plataformas como Amazon Prime se encuentran enfrascadas en proyectos faraónicos como la serie de El Señor de los Anillos, y un testimonio de la capacidad productiva de esta forma de entender la industria audiovisual.

David Bisbal desmiente rivalidad con Alejandro Sanz

Madrid, 13 Mar (20 Minutos).- A pesar de haber aparecido juntos sobre el escenario en más de una ocasión, hace unos días saltó la noticia a los medios de que los músicos David Bisbal y Alejandro Sanz mantienen una mala relación en la actualidad.

Los dos amigos han mostrado siempre un buen trato entre ambos y bastante complicidad, dejándose ver juntos en numerosas ocasiones por Miami, e incluso compartiendo momentos de fiesta, comidas y cenas con sus parejas, Elena Tablada y Raquel Perera.

Sin embargo, el programa español de Telecinco Socialité desvelaba que la relación entre ambos artistas es prácticamente nula. “Con Alejandro eran como hermanos, cuando te digo que era de hermanos es que los que hemos estado viendo en Miami, sabemos que ellos salían a navegar cada día. Pero ocurrieron cosas bastante feas entre David y Elena que a Alejandro no le hicieron ninguna gracia”, contaban en el programa.

Tanto Bisbal como Alejandro siempre han sido muy discretos en cuanto amistades y relaciones se refiere, esto hizo que nunca se viera si había problemas entre ellos, aunque hay indicios de que lo que la fuente de Socialité explicaba podía ser verdad, puesto que Sanz no fue a la boda de Elena Tablada y Javier Ungría, en la que su mujer, Raquel, era dama de honor.

A pesar de todo lo hablado, este fin de semana Bisbal desmentía la mala relación entre ambos. Lo hizo en Arusitvs durante la premiere de la nueva película de animación Wonder Park, de Paramount, a la que David ha puesto el tema Tú eres mi amiga.

Ed Sheeran enfurece a sus vecinos

Londres, 13 Mar (20 Minutos).- Los vecinos de Ed Sheeran se han quejado porque el cantante ha convertido su “estanque de vida silvestre” en lo que, creen, una piscina que utiliza para las fiestas que realiza en su casa junto a sus amigos famosos.

Según el diario The Sun, la furia de los vecinos llega después de ver unas panorámicas aéreas de la casa del artista, de 28 años, que demostraron que había construido lo que parecen un vestidor y una piscina en la que se puede incluso bucear.

En su planificación del estanque, Sheeran, que tiene otro frente abierto tras comprar un bar de tapas para transformarlo, prometió que el objetivo de su construcción era “apoyar la conservación de la naturaleza, proporcionar un hábitat natural para la reproducción de los invertebrados de humedales como las libélulas y los escarabajos acuáticos, así como proporcionar una fuente de agua potable a las aves y los mamíferos”.

En 2016, los funcionarios dejaron claro que el estanque no tendría “ningún otro uso” y que bajo ningún concepto sería utilizado para “ocio recreativo como la natación”.

Sin embargo, los vecinos de Sheeran están convencidos de que se le da uso de piscina y han escrito a los funcionarios de planificación para quejarse.

“Mirreyes contra Godínez” supera 200 MDP

Ciudad de México, 13 Mar (20 Minutos).- A siete semanas de su estreno, es considerada la película mexicana más exitosa en lo que va de este año, destacó Televisa mediante un comunicado.

Es una comedia dirigida por Chava Cartas, en la que Genaro Rodríguez, un joven oficinista (o godín) que ha dedicado su vida a laborar en “Zapaterías Kuri”, ve amenazada su permanencia con la llegada de “Santiago”, un mirrey que no sabe nada, pero que es hijo de “Don Francisco Kuri”, dueño de la empresa.

“Genaro” teme que “Santiago” pueda llevar a la ruina la zapatería y a su vez “Santiago”, odia la idea de que “Genaro” se encargue de la administración del negocio.

La tensión se incrementa cuando “Santiago” invita a su hermana “Michelle”, y a dos de sus amigos mirreyes, que nunca han trabajado, para apoyarlo en “Zapaterías Kuri”.

Pero “Genaro” y su equipo de godínez no se quedarán atrás y lucharán por mantener su trabajo; en la disputa, los dos grupos pierden de vista que “Javier”, socio de la compañía, es el verdadero enemigo del negocio.

El filme también cuenta con las actuaciones de Alejandro de Marino, Christian Vázquez, Gloria Stalina, Roberto Aguirre, Darío Ripoll y la participación especial de Hernán Mendoza, Claudia Ramírez, Michelle Rodríguez y Roberto Palazuelos.

Subastan demo de David Bowie

Londres, 13 Mar (20 Minutos).- Una pequeña grabación o demo del tema “Stardust”, que luego catapultó a la fama al artista británico David Bowie, será subastada este martes en el Reino Unido aun precio estimado de 13 mil dólares estadunidenses.

La casa de subastas Omega Auctions ofrecerá al mejor postor este “pedazo de historia musical”, en cuya etiqueta se lee “David Bowie rehearsal tape” (cinta de ensayo) escrita en tinta morada y en la cual se oye decir al cantante “Espera, aún no ha terminado”, informó el portal The Hollywood Reporter.

Esta es considerada la primera grabación de ese tema, que aún no había terminado de componer “Ziggy Stardust”, nombre que usó como “alter ego” David Robert Jones, verdadero nombre de Bowie.

La cinta grabada en 1971 fue entregada por el guitarrista Mick Ronson, entonces colaborador cercano del también llamado “Duque blanco” o “El camaleón”, al entonces adolescente Kevin Hutchinson para que aprendiera a tocar la canción.

Fue justamente Hutchinson quien anotó en la etiqueta la frase que aún se puede leer y la olvidó en el ático de su casa, donde la descubrió 48 años después.

“Capitana Marvel” conquista taquilla

Ciudad de México, 12 Mar (El Informador).- Protagonizada por Brie Larson, la película “Capitana Marvel” se colocó como la más taquillera del fin de semana en México, al recaudar 245.4 millones de pesos y registrar la asistencia de 3.9 millones de personas.

De acuerdo con el reporte de la Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica (Canacine) del 8 al 10 de marzo, la película estadunidense de animación “Cómo entrenar a tu dragón 3” se ubicó en el segundo lugar con 7.4 millones de pesos en ingresos y 145.9 mil asistentes.

En tanto que la película estadunidense “Feliz día de tu muerte 2”, dirigida por Christopher B. Landon, se ubicó en el tercer puesto con ingresos de 7.3 millones de pesos y registrar la asistencia de 137.6 mil personas.

En su tercera semana de exhibición en salas mexicanas, la cinta “Venganza”, dirigida por Hans Petter Moland, se encuentra en el cuarto puesto de esta lista con ingresos de 6.8 millones de pesos y 108.4 mil asistentes.

A su vez, el gusto del público mantiene a la comedia mexicana “#LadyRancho”, de Rafael Montero, dentro de las más taquilleras. La cinta se posicionó en el quinto sitio con recaudaciones de 6.1 millones de pesos y fue vista por 115.4 mil asistentes.

“Green Book”, “Obsesión”, “Beautiful Boy: Siempre serás mi hijo”, “Battle Angel: La Última Guerrera” y “La Gran Aventura Lego 2” son los títulos que completan la lista de las más taquilleras del fin de semana en el país.

Habrá serie de “ArisTemo”

Ciudad de México, 12 Mar (El informador).- Tras la fama adquirida por los personajes “Aristóteles” y “Cuauhtémoc”, mejor conocidos como los “ArisTemo”, interpretados por los actores Emilio Osorio y Joaquín Bondoni en la telenovela “Mi Marido Tiene Más Familia”, el productor Juan Osorio empezará las grabaciones de una serie, y al terminó de ella planea llevarla a la pantalla grande.

“Para que el éxito no se les suba a la cabeza, los ayudo ubicándolos y sabiendo que esto no es para toda la vida”

“La serie la empezamos a grabar en menos de un mes, porque al aire tiene que estar a finales de junio y la película sería terminando la serie, que no va a parecerse en nada ninguna de las dos, pero obviamente hay que darle esta extensión, ya que el público los ha apoyado”, dijo el productor en entrevista con los medios de comunicación.

Asimismo, aseguró que el gran éxito se debe al trabajo de los escritores, y el elenco “es un trabajo de los escritores principalmente, la novela está arropada con un gran elenco y ellos han hecho una labor muy importante, que ahora se ha reflejado en el teatro, en la serie que viene y posiblemente una película”.

La historia de amor entre “Aristóteles Córcega” y “Cuauhtémoc López” de la novela “Mi Marido Tiene Más Familia”, ha catapultado a la fama a los actores Emilio Osorio y Joaquín Bondoni, a quienes Osorio aconseja para poder sobrellevar el éxito.

“Para que el éxito no se les suba a la cabeza, los ayudo ubicándolos y sabiendo que esto no es para toda la vida y entre más humilde seas es mejor, hoy están ellos y mañana estarán otros”, comentó.

“El mejor consejo que les puedo dar a los dos es la humildad con la gente y con la prensa y que tengan en cuenta que antes de que fuera este éxito, no pasaba nada”, añadió Juan Osorio.

“Mi Marido Tiene Más Familia” es la segunda teporada de la telenovela producida por Osorio, se estrenó el 9 de julio de 2018 y terminó su transmición el 24 de febrero de 2019.

La novela fue reconocida con el Premio TVyNovelas 2019 el pasado 10 de marzo, donde tuvo 10 nominaciones.

Elijah Wood en la Conque 2019

Ciudad de México, 12 Mar (20 Minutos).- El actor Elijah Wood, protagonista de la película “El Señor de los Anillos”, es uno de los invitados estelares de la Conque, la convención de cómics más grande de México, que se llevará a cabo del 3 al 5 de mayo en Querétaro.

El actor que da vida a “Frodo Bolsón”, el querido Hobbit de la trilogía basada en la novela de J. R. R. Tolkien, llegará a Querétaro para convivir con sus fans y revelar algunos secretos de la “Tierra Media” y el anillo de “Morgoth”.

“Para Conque, el evento de Cómics y Entretenimiento de México es un honor recibir a Elijah Wood, uno de los actores más talentosos de la industria cinematográfica mundial, y ha sabido reinventarse tras su descomunal éxito mundial como el valeroso Hobbit, portador del anillo único”, señaló la Conque en un comunicado.

“La Comunidad del Anillo”, “Las Dos Torres” y “El Retorno del Rey” rompieron todos los récords de taquilla incluidos 11 premios Oscar; mientras que la actuación de Wood, como el valiente “Frodo Bolsón”, fue una de las más aclamadas por la crítica.

“El Señor de los Anillos fue como hacer la mayor película independiente del mundo, por su espíritu y calidad y con eso me conectó”, indicó el actor en una entrevista en el Festival Sundance.

Elijah Wood tiene más de 26 años de carrera; comenzó a los ocho años en el video de Paula Abdul “Forever your girl” y junto a Michael J. Fox en “Volver al futuro: Parte II”.

Después de su éxito en “El Señor de los Anillos” ha participado en proyectos que van desde un hooligan, le da voz a un personaje en “Happy Feet: El pingüino”, participó en “El último cazador de brujas”, así como en la cinta “Sin City” de Frank Miller, como el perturbado psicópata “Kevin”.

Además, continuó con sus actuaciones en series de televisión como “America’s Dirk Gently’s Holistic Detective Agency”, basada en los libros de Douglas Adams de 1987; la comedia de FX Wilfred, la miniserie animada nominada al Emmy de Cartoon Network “Más allá del jardín” y “Tron: Uprising”, la serie animada de ciencia ficción de Disney XD.

En 2016, protagonizó la película de suspenso y crimen “The Trust”, de Alex y Ben Brewer, junto a Nicolas Cage. La película sigue a “David Waters” y “Jim Stone”, dos policías corruptos que descubren una caja fuerte oculta y se encuentran en medio de la corrupción.

“De pronto, las cosas se ponen demasiado grandes o difíciles de manejar y no te sientes conectado. Me gusta trabajar en cosas un poco más pequeñas”, indicó el actor, quien siempre busca nuevas voces e historias.

Elijah Wood fundó la empresa SpectreVision junto a Daniel Noah y Josh C. Waller con la que produjo Bitchen Sundance Film Festival 2017 y diversos proyectos de realidad virtual.

Elijah Wood colabora con The Art of Elysium, una organización sin fines de lucro fundada en 1997 que alienta a los actores, artistas y músicos a dedicar voluntariamente su tiempo y talento a los niños que luchan contra enfermedades médicas graves.

Recientemente, participó en la película “I Don’t Feel at Home in This World Anymore” junto a Melanie Lynskey; la película se estrenó en el Festival de Cine de Sundance 2017 con críticas muy favorables y fue estrenada por Netflix.

Víctor García disfruta actuación

Ciudad de México, 12 Mar (20 Minutos).- El cantante y actor mexicano Víctor García aseguró que extraña mucho la música, sin embargo no podía rechazar proyectos como “Por amar sin ley” que lo mantuvieran vigente y le dieran tiempo de ir preparando su nueva producción discográfica.

“Estoy muy contento de estar en ‘Por amar sin ley’, valió el esfuerzo y lo digo porque también extraño la música, pero no me podía rehusar a proyectos exitosos, se me compensa porque uno de los temas principales de esta nueva temporada yo lo compuse y lo produje, definitivamente la música es lo que me llena de vida, compromisos como este son los que fortalecen mi carrera laboral”, dijo en entrevista con Notimex.

El cantante, quien da vida a “Juan López”, un abogado con principios, indicó que además de la gran oportunidad que le dio el productor por incluir un tema de él en la novela, es gracias a la participación en ella que lo ha mantenido como un artista vigente, ya que la gente lo puede seguir viendo en televisión y esto le ha ayudado a seguir preparando su nuevo álbum.

Asimismo, indicó que su nuevo disco será una combinación de todo lo que ha experimentado en su carrera musical, “creo que lo importante es la honestidad, y hay que hacer cosas honestas de calidad y contundentes”.

Además, explicó que siempre le ha cantado al desamor, es por ello que ahora quisiera cantarle al amor y a la esperanza. “Siempre le he cantado al desamor, ahora será al amor, estoy en una etapa de mi vida en donde creo que necesitamos más luz, y quiero transmitir mi energía y mi alegría al público”.

Reiteró que se siente feliz y orgulloso de trabajar con actores como David Zepeda, Julián Gil, Altair Jarabo, Erika Buenfil, Alejandro Tommasi, Kimberly Dos Ramos, Marc Clotet, Marco Méndez y Alejandra García en “Por amar sin ley”, ya que ha sido un gran equipo, que ha hecho un esfuerzo por cumplir las expectativas de los televidentes.

“Esto ha sido un compromiso más allá de solo venir a laborar, ha sido de entrega, esto es una prueba de esfuerzo, de trabajo, y ahora con todos los cambios que existen, tenemos que estar a la altura para que la televisión se enfrente a todos los retos que hay allá afuera, que se está compitiendo con las plataformas digitales”, dijo.

Vadhir Derbez y su apellido

Ciudad de México, 12 Mar (20 Minutos).- El actor mexicano Vadhir Derbez confiesa que pensó en un momento de su vida, que tenía que competir por el éxito con su padre Eugenio Derbez, sin embargo aprendió que es mejor apoyarse en familia como un equipo.

“Mucho tiempo de chavito pensé, porque la gente siempre comparaba, y dije bueno, en algún momento voy a ser mejor o igual a él, o lo que sea y después te das cuenta que no tiene que ser una competencia o comparación ni nada”, dijo Vadhir Derbez en entrevista con Notimex.

“La gente siempre me va a ver como el hijo de Eugenio, el hermano de Aislinn, porque estoy en una familia de gente exitosa por todos lados y eso lo tengo que tomar no como algo malo sino algo muy bueno y que en vez de que seamos una competencia seamos un equipo”, añadió el actor.

El segundo hijo de Eugenio Derbez indicó que su familia es muy unida y entre todos se apoyan, pero a pesar de ello, Vadhir ha tratado de lograr todo por sí mismo, ya que quiere cosechar éxitos basados en su propio esfuerzo, sin la ayuda de su padre.

“Siempre nos estamos aconsejando, queriendo mucho, pero fuera de eso no trato de colgarme de nada de él, quiero que siempre sea una cosa donde yo me he ganado lo que tengo, yo también voy a mis ‘castings’ a veces me quedo en uno, pero la gente no ve eso, siento que muchos han de creer que digo: ‘hoy quiero hacer una película y papá…’, pero no, así no funciona”, indicó.

Es por ello, que desea que las personas se den cuenta del gran esfuerzo que hace para lograr sus sueños, “Me concentro en que mi producto y mis proyectos sean los mejores a mí consideración y que la gente poco a poco se vaya dando cuenta que si hay algo construido aquí, es porque hay una disciplina, una combinación de talento y de trabajo, que no nada más es de a gratis”.

Durante la entrevista, el actor recordó que una vez su padre lo recomendó para filmar en una película, sin embargo no fue porque quisiera, sino porque necesitaba a un actor que se pareciera a él, lo que implicó un gran reto para Vadhir, ya que tuvo que prepararse para las demandas del papel.

“Lo más cercano y no lo consideraría un favor, sería en “Latin lover”, la única razón porque me usaron, fue porque le iban a hacer efectos especiales a él y dijo ‘se va a ver falso, raro, tengo un persona que es mi clon, que es mi hijo, entones véanlo y a ver si les gusta’ y yo no estaba con físico ni nada pero dije: ‘me la aviento’ y tuve que trabajar muy duro para llegar al papel”, explicó.

Asimismo, el actor comentó que le gustaría hacer un proyecto en donde estuviera incluida la familia Derbez, “me encantaría no solo con mi papá, sino un trabajo que sea con mi hermana, mi papá, mi hermano, en algún momento estaría bueno hacer algo todos juntos o por separado, pero siempre como un equipo”.

Revelan que vocalista de Prodigy se ahorcó

Tras una investigación se dio a conocer que el vocalista de The Prodigy, Keith Flint, murió el fin de semana previo por ahorcamiento, revelaron diversos portales como Evening Telegraph y TMZ.

“La oficial Lynsey Chaffe reveló en Chelmsford, este lunes, que la causa de muerte de Flint es por ahorcamiento”, se lee en dichos sitios.

Sin embargo, todavía no se han revelado los resultados de los exámenes toxicológicos que se le practicaron al músico.

Con esto se confirma lo que había declarado en un primer momento el líder de la agrupación, Liam Howlett, en el sentido de que Flint había decidido quitarse la vida.

La agrupación The Prodigy suspendió todos los compromisos en directo que tenía en agenda.

Pedro Fernández celebra carrera

Ciudad de México, 11 Mar (La Crónica de Hoy).- El cantante mexicano Pedro Fernández celebrará 40 años de carrera con un concierto “que será único e irrepetible; hay mucha música por cantar y éxitos que la misma gente ha hecho suyos”, declaró en una conferencia de prensa que dio para dar a conocer los detalles del festejo.

El cual se llevará a cabo este próximo 15 de marzo en la Arena Ciudad de México, lugar donde comenzará una gira que lleva por nombre 40 Aniversario Tour. Fernández ha destacado en su carrera desde que comenzó a los siete años de edad y no sólo se ha forjado en la música, también ha sido parte del mundo de la actuación.

Siempre ha prevalecido su pasión por la música mexicana, así que el traje de charro lo porta con orgullo, “siempre tengo sorpresas y la noche será única. Siempre he pensado que el mejor momento de mi carrera estaápor llegar, creo que hay un mejor momento; eso quiero vivirlo y compartirlo con el público lo más que se pueda”.

Pedro Fernández se ha convertido en uno de los representantes de música mexicana más populares del país. Para él su éxito se debe a no tratar de experimentar en algo que no va acorde a su personalidad: “Las olas musicales se ponen de moda, eso pasa actualmente con el género urbano y el reguetón, han acaparado gran parte del mercado; lo lamentable es que hacen pensar a los cantantes de mariachi, banda, norteño y más, que tienes que grabar esos géneros para estar de moda, y es triste ver como se desperdicia tanto talento”, expresó.

“Conozco a dos o tres intérpretes de ranchero que se mudaron de género por esta situación, y siento que ahí es donde se pierden los valores; somos pocos los que nos mantenemos en nuestras raíces y creo que deberíamos unir fuerzas”, concluyó.

Guillermo del Toro creará el CIA

Ciudad de México, 11 Mar (La Crónica de Hoy).- El cineasta mexicano Guillermo del Toro impulsará el talento en México con la apertura del Centro Internacional de Animación.

“Será la CIA, aunque le diremos de cariño ´El taller de Chucho´”, informó el realizador durante la mesa de diálogo “Programar para una audiencia global: Kids and families”, que sostuvo con Melissa Cobb, VP de niños y familia de Netflix.

“Este es un momento único, estamos rompiendo el modelo en el hacer animación”, expresó De Toro al participar en la 34 edición del Festival Internacional de Cine de Guadalajara (FICG).

“Debemos saber que la industria se rompe por sus limitantes y la coyuntura en la que estamos. La meta es trabajar con series y largometrajes de Guadalajara, con talento local porque buscamos a la siguiente generación de cineastas”.

Subrayó que en el centro de animación darán apoyo a la producción local. “Nos reunimos con los animadores de Guadalajara y vimos sus necesidades, aquí hay talento. Trataremos de convertirlo en un modelo que permita que la producción internacional nos dé un taller para aprender y después trabajar en los proyectos, pero así habrá una conexión entre Guadalajara y el mundo”.

Melissa Cobb comentó que el modelo de la animación ahora es distinto. “Durante muchas décadas vivimos en una estructura y pensamos que la animación era algo a gran escala y ahora esto se ha roto. La actual es una década prodigiosa porque nunca ha sido así de abierto, hay un enorme potencial de posibilidades”, comentó.

Guillermo del Toro consideró que durante muchos años la animación estuvo orientada hacia los hombres y hoy el movimiento de los productores se mueve con la creatividad de mujeres, por lo que es un momento muy singular.

“Las mujeres están tomando un papel fundamental en el mundo de la animación y se están convirtiendo en las mejores. Cuatro directores de estudio son mujeres”, subrayó.

En ese renglón, Melissa Cobb mencionó que el interés de Netflix está en las películas de mujeres que no sean habladas al idioma inglés y que destaquen por su diversidad.

“Las leyendas es algo que empezamos a trabajar en compra y después nos enteramos que funcionaba bien en todo el mundo. Es interesante ver cómo la gente se involucra en series como leyendas.

“Se trata de buscar a la nueva generación de cineastas y queremos impulsarla. Estamos esperando que haya series increíbles. La creatividad está ahí como nunca antes había estado y solo estamos añadiendo el apoyo para que la gente haga cosas”, añadió Melissa Cobb.

El cambio en la animación es enorme a diferencia de como era hace 25 años, apuntó Del Toro, quien trabaja en “Pinocchio”, película de animación a su cargo para Netflix.

Mencionó que Disney tenía la facilidad de pasar la narrativa a la animación, pero Pixar incluyó una nueva forma de contar las historias.

“La mayor parte de las películas que he producido son de cineastas que van saliendo, pero también hay que retomar a los viejos. El estado de la industria es que nos sentimos frustrados. La gran parte sale de la frustración, pues mientras más frustrado estés más probable es que tengas algo que decir”, afirmó.